2199 d.C. Karth è quasi Knished. I mari si sono prosciugati, la terra è irradiata, la gente vive sottoterra. Le Gorgoni stanno vincendo le guerre galattiche. Fino a quando la pacifica regina di Iscandar non invia un messaggio che ha la risposta al degrado delle radiazioni della Terra. Aggiunge progetti per un motore di distorsione temporale per consentire alle forze terrestri rimanenti di inviare un velivolo di salvataggio sul suo pianeta lontano. A 148.000 anni luce di distanza e tornare a casa entro un anno. Se c'è ancora una casa a cui tornare per allora. La corazzata Yamato, orgoglio della flotta giapponese nella seconda guerra mondiale, è già segretamente ristrutturata come ultima speranza dell'umanità; ora, con gli aggiustamenti della distorsione temporale, si solleva dalla conca di polvere che è il fondo del mare e fa il suo tentativo dell'Arca di Noè di salvare l'umanità così come la conosciamo. . .
Considerando che Space Cruiser deve essere stato nella fase di creazione contemporaneamente a Star Wars - o addirittura, a causa della sua forma animata, anche prima - è sorprendente quanto siano simili i film. O meglio, le storie, i personaggi e la meccanica. Ecco un giovane aviatore, non proprio un ragazzo di campagna e che suona più come Tony Perkins che come Mark Hamill, che improvvisamente guida la buona battaglia contro i cattivi galattici. Ecco una bellissima principessa, completa di messaggio interstellare. Ecco la distorsione temporale, un doppio esatto dell'effetto iperspaziale di Lucas. Ecco di nuovo una battaglia stellare appena uscita dal 633 Squadron - in effetti, eccone un'altra e un'altra e oh no! ancora un altro. Troppe battaglie del genere, senza tempo per rifornire il cervello di chi sono i cacciatori di stelle di chi. E qui, appena svelato fino all'ultimo terzo dell'epopea, c'è un doppio per R2-R2 (uno; non tre come mostrato sul design impreciso del poster), che utilizza lo stesso registro vocale di bip e rutti.
In sostanza, il film sembra essere l'arte di produzione di Ralph McQuarrie per Star Wars in animazione (a scatti). Uno storyboard commovente per un film che verrà. Un film migliore, da rifinire maggiormente in lunghezza, stile e applicazione. E, si potrebbe sperare, non animato per di più. In effetti, la sorpresa maggiore del film è che qui in Giappone, probabilmente la nazione tecnica più esperta al mondo, ricorrendo al fumetto invece che la cosa "vera", d la George Lucas.
Comprendiamo che la storia nasce da una popolare striscia di giornale di Tokyo. Certamente sembra, suona, /ee/j in quel modo. In effetti, data la trama troppo complicata, sovrappopolata e poco descritta - un'eccessiva quantità di guerre spaziali con avventure accumulate, incessantemente, l'una sull'altra - ha la forma di un serial televisivo settimanale, intrecciato insieme in forma di lungometraggio. Più semplice, che perla. . .
La prima metà è piena di dialoghi ripetitivi, più personaggi e pianeti che nell'elenco telefonico di A-D; molto difficile tenere il passo, meno un tabellone. Tuttavia, arriva una sequenza sbalorditiva. Dove le diaboliche Gorgoni sferrano un triplice attacco contro i nostri sfortunati eroi nella Yamato. Per una volta le azioni e la narrazione rallentano, così che siamo solo noi e loro, solo una mossa tattica alla volta, una trappola ben tesa dopo l'altra. Qui finalmente viene introdotta la tensione, la suspense; e per una volta anche l'animazione sembra buona. Una sequenza spiffing questa più che compensare i precedenti scherzi confusi.
Inutile dire che la Yamato sopravvive, miracolosamente tutto viene scagliato
nella sua scia, che ammonta a World \N ar 1 1 live limes over. A quel punto il nostro giovane eroe guardiamarina viene improvvisamente posto al comando generale dalla figura del vecchio ammiraglio, che si ritira nel suo letto di malato. per rimuginare su come abbia mai deformato il tempo da Lin-Tin o da una striscia del genere in primo luogo.
Tra il caos incessante, ci sono molte gag forse non intenzionali, inclusa una figura di dottore che sembra essersi allo stesso modo allontanata da un cartone animato di Hanera-Barbera. Ma come ho detto, quando il film ci prova, funziona molto bene. E non si può criticare la sua morale: fatti degli amici, non della guerra.
Mentre Star Wars è per bambini di tutte le età. Space Cruiser, nonostante il suo fenomenale successo a Tokyo lo scorso anno, è semplicemente per i bambini. Dove Star Wars risplende di pura e magica innocenza. Spazio Cruiser sprofonda in un pantano di assoluta ingenuità. È il tempo di Disney nello spazio: quasi infantile quanto la sua, a dire il vero, animazione tutt'altro che brillante. Fondamentalmente, il film sembra essere un caso di i giapponesi che compensano il 1945. I personaggi possono sembrare noi.sterinizzati, ma la loro lingua non lo è: "Dobbiamo sopportare questa umiliazione".
Da non perdere se sei interessato a come lo screx'n si sta dirigendo verso la fantascienza (o spaziale o semplice). Vale la pena vederlo mentre piove e le code di Star Wars sono troppo lunghe... se preso come antipasto prima del banchetto di Lucas. Stufi molto semplici; soprattutto. semplice prova del perché Star Wars è il successo che è.
L'America ha la Forza, il Giappone ha la farsa
